계획적인 패션디자인 일러스트레이터 작업하기

패션디자인을 보면 다양한 디자인과 칼라가 공존하고 어울러져 있다.

이러한 것들은 그냥 막연히 하는것보다 계획적으로 작업 하는 것이 좋다.

영감을 얻었을 때 좀더 효율적으로 작업하기 위해 계획적인 시스템을 만들어 두는 것이 좋다.

첫번째 : 컬러 스위치 활용하기

많은 작업중에서도 기초적이면서도 중요한 것이다.

다양한 칼라가 필요하고 본인이 생각하는 색상의 기본 칼라와 유사한 칼라와 명도에 따라 다르게 준비해 놓는

것이 좋다. 이러한 것만으로도 좀 더 수월하면서도 자신의 생각을 막힘 없이 그려낼수도 있기 때문이다.

단순한 칼라의 구성이 아닌 주변의 깃털의 칼라나 잎의 색깔등 주제가 실루엣이나 일반적인 라인등을 고려해

서 준비하는것이 좋다.

두번째 : 스케치 단계

스케치를 할때 보통 HB연필을 사용한다.

하지만 단순히 한가지 재질의 연필을 사용하는 것 보다 목탄이나,펜 파스텔을 통해서 다양한 느낌을 연출하면

서 디자인의 새로운 느낌을 살릴수도 있다는것이 중요하다.

다양한 포즈의 디자인을 스케치 하면서 펜이나 파스텔등으로 포인트 부분을 강조하는 것이라 생각하면 된다.

세번째 : 다양한 재질들을 모아라

흔히 모을수 있는 재질도 중요하지만 눈에 띄는 다양한 무늬들과 꽃 물방울등 한쪽에 치우치지 않고 주위를 잘 

살펴보면 주위에 다양한 아이디어를 심어줄 재질들이 많을 것이다.

자신이 직접 사진을찍어 가져오거나 스캔을 통하여 모으는 것도 중요하다. 남이 올린것만을 활용한다는 것은 

제자리 걸음일 뿐이다. 직접 모으는 것도 중요하다.무늬들만이 아니라 옷의 재질이 될수 있는 면의 느낌등 다

양하게 모으는 것이 중요하다.

네번째 : 여러 매체를 혼합하여라

위에서도 언급한 스케치 단계와 마찬가지로 연필만이 아닌 다양한 필기구를 이용하여 합치고 악세사리의 사진

등을 합성하고 응용하는 것이 좋다.

잡지의 사진을 스캔받아 합성하여도 좋고 티비 화면의 영상을 캡쳐해 합성해도 좋다.

위 단계의 3가지를 적절히 혼합하고 눈낄을 끄는 시각적인 임팩트를 주는 것이 중요하다.